29.10.2011

В Венеции прошёл главный мировой смотр современного искусства — 54ая Венецианская биеннале. Выставка проходит раз в два года и является частью цикла культурных мероприятий, которые регулярно проводятся в Венеции — это и прославленный Кинофестиваль, и Фестиваль современного театра, а также Международная Биеннале архитектуры.

Биеннале современного искусства в Венеции была открыта 4 июня и будет продолжала свою работу до 27 ноября 2011 года. В это время Венеция превращается в мировую столицу современного искусства, где собирается вся модная художественная тусовка. Венецианскую биеннале по традиции открывает президент Итальянской Республики, в присутствии многих авторитетных представителей международных политических и деловых кругов.

Тематически выставка делится на две части: национальные павильоны, представляющие искусство разных стран мира (в этом году их рекордное количество — 89) и выбор куратора. В 2011 году, в рамках традиции биеннале, куратор Биче Куригер провозгласила тему «ILLUMInation». «ILLUMInation» — своеобразная игра слов, в которой слово «нация» имеет ранг меньше, чем само слово «иллюминация», изначально значение которого «вдохновение» или «просвещение».

Венецианская биеннале проходит на двух выставочных пространствах — Джардини и Арсенале. Джардини (в переводе с итальянского — сад) — большой, красивый зелёный парк, разбитый каналом на 2 берега, на которых расположены павильоны различных стран мира. В павильонах каждая страна представляет с помощью современного искусства своё видение мира и происходящих в нём событий.
Арсенал — архитектурный памятник, бывший в прошлом кузницей военно-морской мощи Венецианской Республики, и ставший в наше время самым известным выставочным пространством современного искусства, на котором выставляются работы художников всего мира.

Представители Cerama Club посетили 54-ю Венецианскую биеннале и делятся своими впечатлениями:

Американский павильон

Американский павильон, которому дали название Gloria (в переводе с итальянского — слава, величие), создан художниками Дженнифер Аллора и Гилермо Калцадилла. Весь павильон пропитан некой самокритичной иронией — чёрная статуя свободы в солярии, видеоролики со спортсменами, пытающимися вместе с шестом изобразить форму флага, виртуозные акробаты на креслах самолёта, и апофеоз — перед входом расположен танк, перевернутый гусеницами вверх. На гусеницах танка установлена беговая дорожка, по которой в определённое время бегут не просто спортсмены, а члены сборной по лёгкой атлетике.

В этом павильоне на фоне вопросов войны и мира поднимается вопрос соревнований и конкуренции, пожалуй, самый актуальный вопрос для всей американской культуры, будь-то в спорте, коммерции, или на той же биеннале.

Также большой интерес представлял банкомат, соединённый с органом. Каждая финансовая операция, проведённая на таком банкомате, сопровождалась уникальной мелодией. Таким образом, снимая деньги со счёта, получаешь настоящее эстетическое удовольствие.

Японский павильон

Инсталляция художницы Табаимо, получившая название «TelecoSoup», похожа на лабиринт пространства, в котором чередуется свет и мрак. В лабиринте отображаются различные сцены: от узких японских улочек и человеческого мозга до пальцев и цветочных лепестков. Работу художницы можно интерпретировать как момент борьбы японского народа с затяжной рецессией, подавленной конкурентоспособностью и последствиями великого восточно-японского землетрясения.

Павильон Кореи

Павильон Кореи очень яркий и красочный, но что, же за этим кроется?!
Интересная серия работ принадлежит художнику Ли Йонгбаеку (Lee Yongbaek). Первая из серии работ имеет название «Angel Soldier», она наглядно демонстрирует как среди самых красивых и мирных вещей можно не заметить опасность, и то, что зло, зачастую прячется под самой безобидной личиной. Такого эффекта художник достиг за счёт создания цветочной композиции, на которой за цветами прячутся солдаты в камуфляже (сам камуфляж также замаскирован цветами).

Вторая серия работ имеет название «Самосмерть»… одна фигура держит другую на руках, внимательно наблюдая за процессом ее умирания.

Третья серия работ имеет название «Plastic Fish»(пластиковая рыба). Изображённые разноцветные яркие рыбки-приманки символизируют роковой соблазн, таящий в себе всё яркое и красивое.
Самой интересной и впечатляющей работой в этом павильоне была инсталляция огромных зеркал, которые визуально разбиваются, как только кто-то заходит в помещение, действие при этом сопровождается звуковым эффектом.

Венецианский павильон

Венецианский павильон представлен в этом году инсталляцией огромного размера гондол, внутри которых во вмонтированных экранах со звуковым фоном отображается гранд канал!
Очень приятное зрелище, и одно из немногих мест на биеннале, где можно просто отдохнуть и не думать,- какую же идею внёс художник в свою инсталляцию, а просто наслаждаться красотой.

Французский павильон

Французский павильон представлял собой масштабную интерактивную инсталляцию под названием — «Chance» (шанс, случайность или удача) французского художника Кристин Болтански. Словно в кинопроекторе бежит лента из больших снимков, родившихся младенцев. Каждая остановка сопровождается громким сигналом тревоги. В смежных помещениях счётчики рождаемости и смертности. Ввиду того, что людей больше рождается, чем умирает, идея работы получилась оптимистичной: она показывает, что жизнь побеждает смерть каждый день.

Центральный павильон Джардини примечателен ещё несколькими интересными инсталляциями:

Итальянский художник Маурицио Каттелан идею для своего проекта подчеркнул буквально с улицы. Если вы бывали в Венеции на главной площади Сан-Марко, то вам наверняка навсегда запомнится невероятно-огромное количество голубей, которые неспешно прогуливаются по площади не обращая внимания на людей. Теперь, посетив итальянский павильон, невольно задумаешься — неужто все голуби с венецианской площади покинули свои прикормленные места и оккупировали верхние балки итальянского павильона? Не сразу удаётся понять, что голуби, сидящие на балках и трубах — это часть выставочной экспозиции, и они совсем не настоящие, хотя в какой-то момент и кажутся таковыми.

 

Натаниель Меллорс представил работу под названием «Говорящие головы».

Понравились также некоторые экспозиции выставленные в Арсенале:

Скульптуры Урса Фишера — «Неизвестный», «Кресло» и «Похищение сабинянок» (копия скульптуры итальянского мастера шестнадцатого века «Джамболонья»). Скульптуры представляют собой огромные свечи, фитиль которых был зажжён в день открытия выставки. Конечно же, воск при этом таял, стекал со скульптур и изменял их до неузнаваемости. И уже когда мы их увидели, скульптуры выглядели не так. Но в этом и суть! Урс Фишер своими работами хотел показать, что искусство не стоит на месте и изменяется с течением времени и ни один из объектов искусства не может быть абсолютом.

В арсенале также много было интересных работ, которые приковывают взгляд: это и кожаные драконы южноафриканского художника Николаса Хлобо, и работа художников Шадия и Раджа Алем из Саудовской Аравии под названием «Black Arch» — зеркало поглощает свет и выглядит почти как ворота в другое измерение из фантастических фильмов.

Интересной была работа британца Харуна Мирза, за которую он получил серебряного льва. Чаще всего инсталляции художника — манипуляции со звуком, светом, видео, различными материалами и объектами в пространстве. Эта работа представляла собой небольшую комнату, полностью изолированную от внешних шумов и света, и поглощающую любое эхо. Под потолком комнаты висит кольцо из светодиодов, подключённое к усилителю. Пропорционально нагнетаемые гудящий звук и слабый мигающий свет, одновременно замирают и оставляют наблюдателя в полной тишине и темноте.

Победители биеннале:

Главный приз 54-й Венецианской биеннале современного искусства — «Золотой Лев» вручен американскому художнику Кристиану Марклею, видеоработа которого «Часы». Работа представляет собой видео-коллаж составленный из множества кадров с изображением эпизодов с часами, или эпизодов о том, который час. Коллаж длится 24 часа и транслируется в реальном времени.
Лучшей национальной выставкой признана экспозиция в павильоне Германии. В павильоне был выставлен проект недавно ушедшего из жизни режиссёра-авангардиста Кристофа Шлингензифа — «Храм Страха», для демонстрации которого внутри помещения было выстроено подобие католического храма с алтарём.

Но самым большим и приятным сюрпризом Венецианского биеннале стала работа украинской художницы Оксаны Мась.

Об этом подробно в следующем материале: Украинский Павильон на 54 Венецианской биеннале.